同學們您是否也想知道卡耐基梅隆大學娛樂設計（卡耐基梅隆大學不無聊的設計專業：娛樂設計），這個問題的分析和解答呢？相信你通過以下的文章內容就會有更深入的了解，話不多說，接下來就跟著MVP學習網小編一起看看吧。
ArtCenter的娛樂設計
ArtCenter對于娛樂設計的定義為：娛樂設計（entertainment design），是基于對娛樂設計師的定義，他們認為，娛樂設計師可以通過創造概念世界、令人難忘的動畫角色和身臨其境的游戲體驗，將故事帶入生活。
聽起來是一段無痛無癢的空話，但是我們可以通過其研究方向窺探一二。ArtCenter把娛樂設計細分為了三個方向：概念設計方向、動畫設計方向，游戲設計方向。
概念設計方向重點培養概念設計學生所需的軟件基本技能，對學生創新能力著重培養。動畫設計方向重點培養學生在角色動畫、故事版、建模、藝術指導、三維和二維的動畫照明等技術技巧和學科。游戲設計方向是通過為多個平臺制作原型和產品，幫助學生創建和傳達游戲概念。
所以總結下來，ArtCenter的娛樂設計大概就是服務于娛樂產業的概念設計、動畫設計以及游戲設計專業的一個統稱。
卡內基梅隆的娛樂技術
“這不是理學碩士，也不是文學碩士或美術學位，而是娛樂技術跨學科領域的獨特專業學位課程。”
與其他美國院校的傳統碩士相比，卡梅的MET在上課方式和課程設置上比較特別。MET的課程并不是在培養單一藝術或技術領域的“專家”，而是鼓勵每位學生學習另一種文化的詞匯、價值觀和工作模式。在探索變革性游戲、設計創新和互動敘事的同時學會協作，獲得解決問題、溝通和領導的能力，從而在畢業時成為創意專業人士。
MET在娛樂技術中心(ETC)的課程規劃共包含四個學期，第一個學期里的課程是固定的，分別是娛樂技術基礎（Fundamentals of the ETC），即興表演（Improvisational Acting），視覺概念敘事（Visual Storytelling）和構建虛擬世界（Building Virtual Worlds）。
MET的課程和企業的接軌十分緊密，美國作為一個商業化國家，不僅娛樂產業非常發達，文化產業和商業的結合也十分成熟。在MET進行的跨學科項目中，會有很多直接和大公司項目接觸的機會，在此過程中學生們將會積累許多娛樂技術領域的項目經驗，并強化自己的溝通能力和團隊協作能力，這些也都是業界招聘所看重的，完成課程的同時就是在為畢業后的就業打下良好基礎。
MET融合了計算機科學與藝術設計兩種專業，有卡梅計算機和設計兩大專業的一流教學背景支持，在課程教學的內容設置和技術支持上的水平都是毋庸置疑的。同時廣泛的課程設置也能夠提供更多的學習選擇，學生們可以深入了解娛樂技術領域的各個方面，找到自己的興趣與特長所在。
最后，MET的畢業生們在職業的選擇上非常靈活，不僅可以成為Software Engineer,Game Designer，還可以成為UI/UX Artist, Graphic Designer等等，入職包括亞馬遜，蘋果，谷歌在內的知名企業。據2026年的調查統計顯示，MET的畢業生就業率高達94%。
如何申請
當然，除了以上兩所院校以外，得益于美國商業化運作的成熟化，美國很多學校的娛樂設計也都發展的很好。比如：南衛理工會大學（SMU）、羅徹斯特理工學院（RIT）、薩凡納藝術與設計學院（SCAD）、紐約大學（NYU）、麻省理工大學（MIT）等等。
當然，綜合類院校的標化要求相對來說會比較高一些，以剛才我們提到過的CMU為例，除了技術過硬的作品集之外，申請人最好還要提交GRE，此外還需要三封來自可以證明學術或專業資格的個人的推薦信。
申請CMU的MET對兩年內的托福或雅思成績具體要求如下：托福的聽力、閱讀、口語、寫作的各自分數達到23分以上，或雅思7.5以上。在無法參加托福或雅思考試的情況下，要求多鄰國英語測試（Duolingo English Test）的對話、生產、理解、識字率各自分數均在130分以上。
關于卡耐基梅隆大學娛樂設計（卡耐基梅隆大學不無聊的設計專業：娛樂設計）這個問題MVP學習網的分享就到這里結束了，如果您還想了解更多相關的內容，那么可以持續關注本頻道。
