很多同學都很關注美國插畫專業最好的大學你知道幾所？這個問題，那么接下來就跟著MVP學習網小編一起來看看吧，相信你通過以下的文章內容就會有更深入的了解。
美國插畫專業最好的大學你知道幾所？
1.紐約視覺藝術學院School of Visual Art
紐約視覺藝術學院（SVA）開設有插畫專業純藝本科以及插畫作為視覺論文（Illustration as Visual Essay）的純藝研究生專業。SVA一向以商業性和高就業率著稱，插畫專業的風格相較其他院校商業性風格也比較強烈。而且，SVA無論是從申請要求還是課程設置上，都格外注重繪畫基礎（SVA插畫純藝本科第一年基本都是繪畫基礎課程的學習）。
另外，尤其是本科的插畫專業常常與Cartooning（直譯為卡通，此處偏漫畫的意思）專業共享基礎課程，兩個專業的合作機會交流機會都很多，也使得SVA的插畫專業有濃郁的“美式漫畫風”。最后，SVA插畫專業擁有全美最龐大的教職人員體系，且許多兼職教授都是插畫行業內正活躍的藝術家，因此SVA的插畫風格也更活潑、更流行、更波普、更當代。
2.羅德島設計學院Rhode Island School of Design
羅德島設計學院的插畫部門是全校規模最大的部門，該專業在2026年Animation Career Review的排行榜中排名全美第一。課程設置上，羅德島安排插畫系學生與藝術家、藝術指導、專業人士面對面交流，帶領學生從傳統畫室體驗到實驗室再到電腦機房。創作媒介上鼓勵學生打破限制，混媒介、跨學科、創新方式方法并在插畫創作中實踐。
羅德島十分鼓勵學生表達個人真實感受，形式不受限、媒介不受限的前提下，越真實的表達越被鼓勵。因此整體呈現上，羅德島學生的作品會更多元化、更個人化，甚至有些“怪”，但又更人文化。
3.馬里蘭藝術學院Maryland Institute College of Art
馬里蘭藝術學院（MICA）成立于1826年，是一所有著悠久歷史和極高學術聲譽的藝術類院校，擁有眾多優勢專業，其中就包括插畫。MICA插畫專業的教學理念是：插畫師創作的視覺作品，應該接受社會大眾的欣賞和評論，保持親民的狀態很重要。另外，MICA深知，插畫師的作品創作與出版物和商業創作密不可分。因此，學校在培養學生創作風格的還強調市場需求和文化內涵靈活切換的重要性。
MICA的插畫創作，鼓勵學生突破媒介限制，采用多種媒介形式來表達自己的想法。比如，素描，油畫，拼貼畫，裝置藝術，雕塑，版畫；再比如現代電腦技術的典型代表：Adobe Photoshop and Illustrator、 Corel Painter、 Autodesk 3ds Max、 Softimage and Maya。
4.普瑞特藝術學院Pratt Institute
普瑞特藝術學院的傳達設計（Communications Design）專業，是全美唯一一個將插畫、廣告、平面設計作為視覺表達的方式，并將三者融會貫通的專業。傳達設計本科分為平面設計、插畫、廣告或藝術設計三個方向。學校將插畫定義為更大的學科，而并非獨立的學科。這樣做的好處是，學生將掌握更多的專業技能，在進入社會后就業優勢也顯而易見，不論是油畫、素描、概念性思維、攝影，還是二維、三維設計，在本科學習期間都會涉及到。
普瑞特藝術學院傳達設計專業研究生項目擁有40多年的專業經驗。美國《平面設計雜志》曾經對1000所設計類專業做出調研，其中普瑞特學院的傳達設計專業研究生項目被評為過去50年中業內最具影響力的專業。
5.薩凡納藝術與設計學院Savannah College of Art and Design
薩凡納藝術與設計學院的插畫專業立志高遠，意在將每位學生培養成插畫大師，通過插畫為世界上著名品牌打造公眾形象。薩凡納藝術與設計學院的插畫專業充滿創新靈感，將傳統技法和數字媒體技術相結合。
SCAD的插畫專業重視合作，既包括學校內跨學科合作，也包括與國際品牌（比如，耐用消費品世界級公司，前財富500強公司Newell Rubbermaid）之間的合作，讓學生從多樣的創新思維中獲益。這些機遇還能幫助學生拓展藝術視角，獲得在未來職場上的寶貴經驗。
6.帕森斯設計學院The New School’s Parsons School of Design
帕森斯設計學院插畫專業結合了傳統工藝和新媒體表現形式，保證學生在表達自身觀點的不會受到技法上的限制。插畫專業教學，通過工作室項目和理論知識相結合的方式展開。學校鼓勵學生形成自己的視角、觀念，以及解決問題的能力。將插畫轉換為圖書、小說、廣告、玩具設計、動畫等等存在商業價值的實體，永遠保持對創作的好奇心。
7.紐約時裝學院Fashion Institute of Technology
紐約時裝學院的插畫專業課程開設時間只有十年左右，時間并沒有很長，我們卻可以將這一特點看做是FIT的優勢。因為FIT的插畫專業沒有太多條框和模式化的東西，不存在哪種風格更流行的說法。課程設置的包容性和自由性也很強，學生很容易找準自己的風格。
在研究生階段，FIT的生源更加多樣，有些甚至是業界精英，比如兒童插畫師、平面設計師、美術編輯等等。和這些人在一起學習的好處在于，他們看待專業的角度和普通的學生有很大不同，在無形當中幫助其他學生開闊眼界，另一方面也讓學生認識到，如何將作品與商業聯系起來。
那么以上就是關于美國插畫專業最好的大學你知道幾所？的相關內容啦，以上內容作為參考分享給大家，希望能幫助到有需要的同學，如果還有更多想要了解的內容可以關注本平臺繼續瀏覽。
